अब स्ट्रीम करने के लिए पांच अंतर्राष्ट्रीय फिल्में

स्ट्रीमिंग के युग में, पृथ्वी समतल है – स्क्रीन के आकार की – दूर के गंतव्यों की यात्रा के साथ केवल एक मासिक सदस्यता और एक क्लिक दूर। हमने विकल्पों की दुनिया की यात्रा की है और आपके देखने के लिए सर्वश्रेष्ठ नई अंतर्राष्ट्रीय फिल्में चुनी हैं।


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जब मैं हँसी, रोई और सस्पेंस में अपने नाखून काटने के बाद “बिंटी” देख रही थी कि मुझे एहसास हुआ कि इसे अमेज़ॅन पर “किड्स” श्रेणी में टैग किया गया था। फ्रेडरिक मिगोम द्वारा निर्देशित, बेल्जियम की यह फिल्म अमेरिकी बच्चों के सिनेमा में शायद ही कभी देखी गई एक उपलब्धि को खींचती है: यह नस्लीय असमानता और आव्रजन के वास्तविक जीवन के मुद्दों को अपने दर्शकों के लिए कभी भी कृपालु के बिना एक अच्छी कहानी में बदल देती है। इस फिल्म की धड़कन में, 11 वर्षीय बिंती (एक जीवंत बेबेल त्शियानी बालोजी द्वारा निभाई गई) है, जो एक गैर-दस्तावेज कांगोली आप्रवासी है जो अपने पिता के साथ बेल्जियम में रहती है। वह एक सोशल-मीडिया-जुनूनी ट्विन है, जिसका एक बड़ा ऑनलाइन अनुसरण है, जो वीडियो के माध्यम से जमा हुआ है, जो उसके अनिश्चित जीवन पर एक ग्लैमरस स्पिन डालता है।

जब एक पुलिस छापेमारी बिनती और उसके पिता को उस घर से भागने के लिए मजबूर करती है जिसमें वे अन्य गैर-दस्तावेज आप्रवासियों के साथ बैठते हैं, तो वह एलियास (मो बकर) के साथ रास्ता पार करती है, जो एक सफेद किशोरी है जो अपने माता-पिता के तलाक के साथ आने के लिए संघर्ष कर रही है। बच्चों की फिल्मों की तरह मानवता में चमत्कारी विश्वास के साथ, इलियास और उसकी मां ने बिनती और उसके पिता को आश्रय देने का फैसला किया। जल्द ही यह परिणामी अस्थायी परिवार एक जानवर एलियास एडोरेस के लिए एक लाभ नृत्य शो की योजना बना रहा है, ओकेपीस, जिराफ से संबंधित एक लुप्तप्राय प्रजाति और कांगो लोकतांत्रिक गणराज्य के लिए स्थानिकमारी वाले। इन हरकतों के माध्यम से गर्मजोशी और हास्य पाठ्यक्रम, लेकिन जब पात्रों को निर्वासन के खतरे का सामना करना पड़ता है, तो मिगोम इसे स्पष्ट गंभीरता के साथ मानता है, इसे एक चरमोत्कर्ष में एक साथ बांधता है जो एक अन्यायपूर्ण दुनिया के चित्रण में यथार्थवादी और लोगों की क्षमता के बारे में आशावादी है। – और विशेष रूप से बच्चे – चीजों को बेहतर बनाने के लिए।

इसे एचबीओ मैक्स पर स्ट्रीम करें.

आकर्षक, रहस्यमय और पूरी तरह से आश्चर्यजनक, ‘वर्कफोर्स’ अपने पहले भाग में शोषित श्रमिकों के बारे में एक किरकिरा काफ्कास्क नाटक के रूप में सामने आता है। एक कार्यस्थल दुर्घटना में अपने भाई को खोने के बाद, मेक्सिको सिटी में एक निर्माण श्रमिक, फ्रांसिस्को (लुइस अल्बर्टी), अपनी गर्भवती भाभी के लिए मुआवजे को सुरक्षित करने की कोशिश करता है और एक उदासीन और भ्रष्ट नौकरशाही द्वारा स्तब्ध है। स्पष्ट रूप से रचित, नवयथार्थवादी दृश्यों में, निर्देशक डेविड ज़ोनाना ने फ्रांसिस्को और उनके सहयोगियों के दैनिक कष्टों का विवरण दिया है। पुरुष न केवल एक महलनुमा घर बनाने के लिए पूरे दिन मेहनत करते हैं, जो अपनी तंग, टपकती झोपड़ियों की तुलना में अश्लील दिखता है, बल्कि उन्हें काम पर नियमित आक्रोश भी झेलना पड़ता है: लंबे समय तक, छूटे हुए वेतन, छोटी-छोटी गलतियों के लिए कटौती।

लेकिन बीच में, यह धीमी गति से जलने वाला रसोई-सिंक नाटक अचानक आकार बदलता है, क्योंकि एक अंधेरा मोड़ फ्रांसिस्को और उसके सहकर्मियों को घर लेने और अपने परिवारों के साथ रहने के लिए प्रेरित करता है। समूह के विचार-विमर्श और बातचीत – और अब उनके लिए उपलब्ध सापेक्ष विलासिता पर उनका विस्मय – आगे बढ़ रहा है और देखने के लिए उत्साहित है। लेकिन एक बेचैनी बनी रहती है और इसके माध्यम से बढ़ती है, क्योंकि फ्रांसिस्को एक फिसलन, नैतिक रूप से अस्पष्ट व्यक्ति में बदल जाता है। ज़ोनाना अंत तक अपने पत्ते अपने सीने के पास रखते हैं, वर्ग असमानताओं और पूंजी के भ्रष्टाचार की एक उत्तेजक आलोचना को एक तना हुआ थ्रिलर में बदल देते हैं।

मलयाली सुपरहीरो की यह कहानी एक शाब्दिक धमाके के साथ शुरू होती है। दक्षिण भारतीय राज्य केरल के एक छोटे से गाँव में, एक दुर्लभ खगोलीय घटना के कारण बिजली की एक झड़ी एक ही समय में दो पुरुषों पर हमला करती है: जैसन (टोविनो थॉमस), एक सुंदर युवा दर्जी, जो काम खोजने के लिए अमेरिका जाने का सपना देखता है; और शिबू (गुरु सोमसुंदरम), एक सनकी बहिष्कृत जिसका लंबे समय से खोया हुआ प्यार अभी-अभी शहर लौटा है। बल्ले से ही, फिल्म एक पेचीदा रहस्य स्थापित करती है। इन दोनों में से कौन सा आदमी, दोनों जल्द ही अपने दिमाग से नीले कफ और चलती वस्तुओं को खांस रहे हैं, फिल्म के शीर्षक (“मिननल” का अर्थ “बिजली”) का सुपरहीरो है? और क्या वे टीम के साथी या विरोधी होंगे?

एक चतुर कथा रणनीति में, “मिनाल मुरली” इन सवालों को फिल्म में कम से कम एक घंटे तक स्पष्ट नहीं करता है, इसके बजाय इसके दो प्रमुखों के समान सहानुभूति और बुद्धि के साथ सत्ता में आने का पता लगाता है। भद्दे भेष बदलकर, जैसन शहर की मंदबुद्धि, भ्रष्ट पुलिस को सबक सिखाने के लिए अपनी नई शक्ति का उपयोग करता है, जबकि शिबू अपने क्रश को भद्दे दोस्तों से बचाता है और महिला की बीमार बेटी की मदद करने के लिए एक बैंक लूटता है। जैसन मिननल मुरली नाम के साथ अपनी हरकतों पर हस्ताक्षर करता है, और जब गाँव यह मान लेता है कि शिबू के पलायन भी उसी नकाबपोश आदमी द्वारा किया जाता है, तो भ्रम और प्रतिद्वंद्विता शुरू हो जाती है। दांव अंततः बढ़ जाता है, लेकिन अधिकांश भाग के लिए, बेसिल जोसेफ की फिल्म एक सुपरहीरो एक्शनर की तरह कम और एक आकर्षक प्रांतीय कॉमेडी की तरह महसूस करती है। सर्वसम्मति से शानदार कलाकारों की टुकड़ी की विशेषता, फिल्म एक छोटे से गाँव की प्यारी विचित्रताओं और विनम्र आकांक्षाओं को दर्शाती है जो यहां तक ​​कि सबसे शक्तिशाली नागरिकों को भी चलाती है।

इसे Mubi पर स्ट्रीम करें।

“ग्रिट” इटोनजे सोइमर गुटर्मसेन की फिल्म के केंद्र में प्रदर्शन कलाकार, ग्रि-जीनेट का उपनाम है, लेकिन यह एक ऐसे गुण का संदर्भ भी हो सकता है जो हमारे जिद्दी, सिर-इन-द-क्लाउड नायक के पास शायद अधिक है। जब हम पहली बार ग्रिट से मिलते हैं, तो वह डाउन सिंड्रोम वाली एक अभिनेत्री के सहायक के रूप में नॉर्वेजियन थिएटर मंडली के साथ न्यूयॉर्क में होती है, जिसे वह ईर्ष्या और आक्रोश के साथ मानती है। यह ग्रिट की ग्लोब-ट्रॉटिंग श्रृंखला में अवंत-गार्डे कला दृश्य में क्रैक करने के प्रयासों में नवीनतम है, और ऐसा लगता है कि जब एक स्थानीय रंगमंच निर्देशक उसे ओस्लो में एक सहयोगी के संपर्क में रखता है तो यह कुछ वादा करता है।

जैसा कि हम जल्द ही सीखते हैं, हालांकि, ग्रिट के पास न तो संसाधन हैं (उसके पास एक स्थिर घर की कमी है और अनुभव की कमी के कारण सरकारी अनुदान से वंचित है) और न ही अपने उदात्त विचारों को जीवन में लाने के लिए अखंडता। ओस्लो में, वह द थिएटर ऑफ़ क्रुएल्टी में एक शिक्षुता प्राप्त करती है और स्थानीय सीरियाई शरणार्थियों के साथ एक परियोजना पर काम करना शुरू करती है, केवल इसे खराब निर्णयों और स्वार्थी झूठ के साथ उलझाने के लिए – एक ऐसा मोड़ जो अंत में कुछ आत्मा-खोज को प्रेरित करता है। न्यूयॉर्क और ओस्लो के वास्तविक जीवन के कलाकार खुद के रूप में दिखाई दे रहे हैं, और उन्मत्त, हाथ से पकड़ी गई सिनेमैटोग्राफी, जो रियलिटी टेलीविज़न को आमंत्रित करती है, ‘ग्रिट’ खुद को कई बार प्रदर्शन कला की तरह महसूस कर सकता है – एक चरित्र चित्र जो दर्शकों को अपनी गहरी अस्पष्टता से प्रभावित करता है। गिरफ्तार करने वाला विषय, बिरगिट लार्सन द्वारा शानदार प्रतिबद्धता के साथ खेला गया।

इसे ओविड पर स्ट्रीम करें।

फेडरिको एटेहोर्टा आर्टेगा के ध्यानपूर्ण वृत्तचित्र निबंध में व्यक्तिगत और राजनीतिक आकर्षक रूप से जुड़ते हैं। निर्देशक ने शुरू में कोलंबियाई सिनेमा की शुरुआत के रूप में व्यापक रूप से मानी जाने वाली फिल्म बनाने के लिए निर्धारित किया था: एक फोटोग्राफिक रिपोर्ट के लिए देश के तत्कालीन राष्ट्रपति राफेल रेयेस पर 1 9 06 की हत्या के प्रयास की बहाली। जब वे इस परियोजना पर काम कर रहे थे, तब अटेहोर्त अर्टेगा की मां ने अचानक उत्परिवर्तन का एक मामला विकसित किया जिसे डॉक्टर समझा नहीं सके। “म्यूट फायर” में, निर्देशक इन दो घटनाओं के बीच सहयोगी संबंध बनाता है, प्रदर्शन, आघात और उन अनकहे तरीकों पर एक प्रेरित पूछताछ में उन्हें एक साथ जोड़ता है जिसमें कोलंबिया के खूनी युद्धों का वजन इसके लोगों द्वारा शारीरिक रूप से वहन किया जाता है।

अभिलेखीय छवियों और घरेलू वीडियो का उपयोग करते हुए, Atehortúa Arteaga उस भूमिका की जांच करता है जो छवियां पारिवारिक और ऐतिहासिक स्मृति में निभाती हैं। चतुराई से, एक काव्यात्मक आवाज के साथ, उन्होंने थॉमस एडिसन की शुरुआती फिल्मों को एक साथ बुना, जिसने प्रसिद्ध निष्पादन को फिर से बनाया; राजनीतिक नेता राफेल उरीबे उरीबे की मौत पर कब्जा करने वाली कोलंबिया में बनी पहली फिल्मों में से एक के आसपास का विवाद; और यह “झूठी सकारात्मक” कांड कोलंबियाई सेना की, जिसमें हजारों निर्दोष पुरुषों और महिलाओं की हत्या की गई और देश के हालिया नागरिक संघर्ष के दौरान युद्ध में मारे गए। युद्ध, Atehortúa Arteaga तेजी से प्रदर्शित करता है, छवियों के साथ उतना ही लड़ा जाता है जितना कि हथियारों के साथ, और जैसे ही वे छवियां समय के साथ बनी रहती हैं, वैसे ही युद्ध के कई घाव भी होते हैं।

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